Монументальные работы

Автор:  А.А. Журавлев Размер: 1,2 х 2,4 м Янтарь, мозаика. Россия, Санкт-Петербург, ООО «Янтарный дом».   Декоративное панно «Русь» выполнено в традиционной для современного янтарного искусства сложной технике, совмещающей в себе элементы флорентийской мозаики и классического янтарного набора. Отдельные попытки применения такой техники присутствуют в работах гданьских мастеров XVIII века, но чаще они ограничивались только орнаментом. Единственным произведением из янтаря столь же монументального характера была и остается Янтарная комната, чьи стены облицованы мозаичными панно с геометрическими и растительными декоративными элементами. *** Невозможно перевести язык художественного образа на язык слов без того, чтобы не потерять тот смысл, который вложен автором в его работу, и те чувства, которые испытываем мы, зрители, от соприкосновения с этом произведением. Поэтому не будем пытаться пересказывать сюжет, но обратимся к своеобразному языку образов этого произведения, что поможет самостоятельно «прочитать» авторское послание. Само название панно, с одной стороны, раскрывает нам монументальность замысла, а с другой – отсылает к тем универсальным символам русской культуры, приобщение к которым позволяет говорить о сохранении и проявлении национального духа. Без сомнения, язык символов предполагает многозначность трактовки произведения и эта иерархия смыслов обнаруживается как в композиционно-пространственном решении – в языке цвета, ритма, линий, так и в метафорах образов. Панно напоминает триптих, где центральную часть занимает образ «Чудо Георгия о змие» и летящий аист, в левой части расположена фигура воина, в правой – женщины, держащей на руках ребенка. Седой воин-защитник и русская мадонна  – образы надежды и возрождения – словно две стороны души, две стороны любого характера, сочетающего в себе мужское и женское начала: силу и доброту, отвагу и нежность, суровую твердость и родительскую заботу. Созерцая геометрию картины невозможно не провести параллель с традициями средневековой русской иконописи. Квадрат и овал в основе современной композиции напоминают каноническое изображение Спасителя «в силах», где квадрат изображает земной мир, а овал – небесный. Четыре стороны света: север и юг, запад и восток, четыре стихии – пламенеющее небо, текущая вода, взращивающая земля, развевающий волосы ветер – все слито здесь в единое целое. Круг и овал – символы вечности. Аист, композиционно заключенный в этот овал, в поверьях славянской Руси всегда считался добрым  вестником и посредником между миром земным и небесным.  Образ Святого Георгия подобен солнцу, находящемуся в зените, но на панно мы видим одновременно и закат, и раннее утро: время как будто останавливается и мы охватываем взглядом все происходящее. Икона-солнце, занимая центральную часть панно, указывает на место веры в жизни человека, необходимость  борьбы добра со злом. Сияние золота в православной традиции является знаком присутствия Божественной энергии, небесной славы и предвечного света. Сам янтарь благоволит тому, чтобы воплощать идею внутреннего света – одну из главных идей христианского вероучения, когда каждый человек может и должен открыть в себе то, что соединяет его с Богом. Не случайно в византийских мозаиках и древнерусских иконах использовалась позолота как светоносный фон для любого изображения. Золотое сияние янтаря как нельзя лучше гармонирует с этим символом и вызывает не только эстетическое удовольствие, но откликается в душе каким-то немым восторгом и уважением. Цветовое решение произведения также играет свою роль: красный цвет символизирует жертвенность и напряжение всех сил, а зеленый – цвет жизни, белый – чистоты. Глядя на эту работу, каждый увидит в ней то, что ему откроется: противоборство войны и мира, старости и молодости, смерти и  жизни, веры и безверия, прошлого и будущего. Многогранность смыслов, охватывающая и борьбу с чем-то недобрым, темным, опасным, настороженный взгляд в мир, ожидание грядущего символизирует и саму душу русского человека с ее сомнениями, стремлениями и неисчерпаемым кладезем любви и нежности. Сегодня панно находится в коллекции Калининградского музея янтаря.